Lola Índigo y el Metropolitano: qué hay detrás de un concierto
Guerras de estadios, cambios de última hora e imprevistos de todo tipo…
Lola Índigo ha tenido que lidiar con todo eso en su gira “Los Estadios”. Un claro ejemplo de los desafíos reales que enfrentamos quienes trabajamos detrás de cada gran evento.
Un show que no dejó indiferente
El pasado 14 de junio, Lola Índigo convirtió el Riyadh Air Metropolitano en la mayor producción musical de la historia de España realizada por un artista nacional.
60.000 personas coreando sus canciones mientras que Lola recorría 1.200 metros cuadrados de pantalla LED. A su vez, la artista estaba proyectada en una torre audiovisual de 28 metros (la más alta usada en España para un concierto).
Hizo un recorrido muy cuidado repasando sus tres eras principales y dando importancia también a sus EP. La Niña, La Bruja y El Dragón contaron con artistas de talla internacional como José del Tomate, Tini, Belén Aguilera y Paulo Londra.
Producción como espectáculo
Destacar la movida que debió ser cambiar el estadio tras la cancelación por parte del Bernabéu sin alterar las fechas. Un ejemplo claro de la logística a gran escala, la toma de decisiones rápidas y flexibles.
Por otro lado, señalo la narrativa dividida en actos, cómo transforma una gira en una historia, empleando sus personajes y creando las atmósferas identificativas de cada uno de ellos. Logró la inmersión del público durante dos horas y media.
No se olvidó de nada, combinó las LED, el sonido envolvente y la pirotecnia para alcanzar el punto álgido. Además, es la primera vez que una artista ameniza la espera de un concierto con un vídeo haciendo de DJ antes del comienzo. Creatividad en estado puro.
Tecnología y sostenibilidad
Se emplearon más de 800 LED de última generación, que no usan prácticamente consumo eléctrico sin sacrificar el impacto escénico.
Además, el uso de 200 altavoces, colocados estratégicamente, permitió un sonido nítido, potente y respetuoso para la ciudad, sin molestar al exterior del estadio. Esto último, tiene mucha importancia debido a las continuas quejas, también por parte de los vecinos del Metropolitano.
Lo que esto dice sobre el presente (y futuro)
Un show de esta magnitud moviliza miles de profesionales: técnicos de sonido e iluminación, coordinadores, seguridad…Tras bambalinas, cada rol cuenta para que cobre vida el evento.
Algunas de las lecciones que nos ha dejado Lola Índigo son:
- Rendirse no es una opción. Cambiar de estadio sin perder la fecha es táctica de logística de primer nivel.
- Construir experiencias: usar una narrativa hace que un concierto sea una vivencia completa. La estructura tradicional (intro, desarrollo y fin) ya no es suficiente.
- Sinergia creativa y tecnológica. Integrar todos los elementos y los mensajes (como el de inclusión LGTBI) sin que resultara forzado al ojo del espectador, es una demostración de la perfección.
Desde The Kollective lo decimo claro: un evento mueve. Tanto empleos como industrias.
Lola Índigo nos recuerda que un evento no es un acto, sino un ecosistema. Desde la elección del recinto, la escenografía hasta el storytelling. Si queremos diseñar experiencias memorables, vale la pena aprender de un show de una artista que supo convertir un concierto en un evento de referencia.
